Будут довольно странные итоги года, так как премьеры 2022 года кажется вообще не смотрел. А может что-то найду после отсортировки. Подведу именно свои итоги, что просмотрел в этом году и смог бы выделить.
По порядку от и до.
Пьер Паоло Пазолини
Безусловно стоят внимания его картины, очень знаковый режиссер. И еще много чего предстоит посмотреть у него.
Стэнли Кубрик
Тут могу отметить самые ранние его работы: Поцелуй убийцы, Убийство - очень приятные ч/б нуары. Думаю, тут и добавлять нечего, все и так все знают.
Фриц ЛангВеликий режиссер.
Ранние работы, настолько удивляют в хорошем смысле, что видя год производства фильмов (от 1921 года) - поражает, как он это делал. Ну и Нибелуги и далее, это масштаб.
Конечно, сейчас это может вызвать в некоторых местах улыбку, но как дань уважения к личности и вкладу в киноискусство - почему бы и нет.
Ясудзиро Одзу А это японский новатор, для мирового киноискусства сделавший пожалуй не меньше, чем Ланг.
Он снимал очень японское кино, но оно в тоже самое время оказывается каким-то родным и похожим, очень жизненным и своим.Знакомство с жизнью обычных японских людей, их быт, различные жизненные заботы, уважение к семейным ценностям, к взрослым и проч.
Честно говоря, мне сложно о нем что-то писать. Но если хотите познакомиться с японской культурой, хотите посмотреть как именно Одзу изобрел определенную съемку (неизменный объектив 50мм, камера расположена максимально низко - как взгляд человека сидящего на полу на коленях, неподвижно), сильнейший педант, весь процесс полностью контролировал, от расставления предметов в кадре, до четких указаний оператору как и что делать.
И вот из-за такой съемки появляется интересный эффект присутствия особенно в помещениях, как-будто вы сами там находитесь и добавляется эффект к тому же тем, что актеры периодически обращаются именно в экран, то есть добавляет эффекта присутствия на максимально возможный уровень - вы сами сидите и общаетесь с героями.
А также обратил внимание особенно на ранних работах, камера фиксировалась больше на центре, а по краям было некоторое размытие (правда не понял, это специальный был прием или ограничения тех лет).
И не могу не упомянуть его любимчика, который снимался практически во всех его фильмах
Тисю Рю - прекрасный обаятельный актер.
В общем, ДУША во всех проявлениях. И обратите внимание на названия его фильмов (Вкус зеленого чая после риса, Вкус Сайры, Курица на ветру и проч.).
Жан-Люк ГодарТоже знаковый режиссер (сколько их!), гений. При просмотре его фильмов возникает чувство бунтарства, нонконформизма, протеста. Один из немногих кто умеет приковать своими мыслями, диалогами, идеями. И один из немногих, кого интересно просто слушать.
Луис БунюэльОчень интересный режиссер, вывел жанр драм на какой-то невероятный уровень, насколько он изобретателен, насколько красивы и богаты интерьеры в его фильмах. Мало кто так не умеет, очень искусно.
Сюда же к Бунюэлю добавлю еще один фильм:
Падение дома Ашеров (1928)
Во-первых, по мотивам произведения Эдгара По, во-вторых, здесь Бунюэль, если не ошибаюсь, работал у Жана Эпштейна в качестве ассистента или помощника режиссера. Далее он начал снимать сам.
Кэндзи Мидзогути
А это японский мастер очень круто снимающий большинство своих драм про Гейш. Но не только фильмами про Гейш он славится, особо выделю
Сказки туманной луны после дождя (1953) и его версия
Сорок семь верных вассалов эпохи Гэнроку (1941) совсем не похожая на всем известный фильм.
Райнер Вернер ФассбиндерБезусловно талантливый немецкий режиссер. Я бы его назвал мастером снимать бытовые драмы, которые любопытно смотреть, погружаться в его самобытное кино. Также очень часто импозантные герои со своими тараканами, герои которые могут удивлять и сами сюжеты могут удивлять. То есть, Фассбиндер вывел бытовые драмы на совсем другой нетривиальный уровень, где фильмы могут оставлять вопросы зрителю: почему с виду в благополучной семье муж убивает жену с ребенком?
Кодзи Вакамацу
Это менее известный японский режиссер снявший как минимум две достойные ленты:
Ангелы в экстазе (1972) и
Записки велосипедиста (2004) - они совсем разные, первый такой любопытный, местами напоминающий нуар, местами абсурдный, эстетское удовольствие получил как минимум. А второй фильм, это прямо путешествие или бегство, снят очень демократично, но посмотреть вполне стоит.
Тяжесть пути (1972) - очень приятный обволакивающий фильм, тоже такое путешествие юной девушки, которая сепарируется от матери и пишет ей письма. Путешествие и тернистый путь самостоятельной жизни, поиске.
Вим Вендерс
Очень рекомендую всем любителям киноискусства его ранние работы.
Токио-Га, это его документальный фильм посвященный Ясудзиру Одзу, некоторые моменты брал с этого фильма как комментарий.
И вот моя подборка тот самый минимум для ознакомления с ним. И фильмы Вендерса очень интересны как внешне, они сняты приятно, передача эмоций, если одиночество, то так и будет ощущаться на картинке, если творческий кризис разных людей искусства (актер, писатель, бывший нацист и проч) то это будут очень долгие диалоги, очень интересные, умные, красивые пейзажи и места - больше для творческих людей и не только. Без вот этой современной разбивки, когда есть ощущение, что ты смотришь клип какой-то. Тут я больше описываю Ложное движение (1975), когда фильм смотрится как единое целое, без разрывов, буквально по 5 минут минут и более актеры могут идти и вести беседы, жить там, без вот этой вот разрезки кадров.
Красота №2 (1965) - не могу посоветовать всем, очень специфично, но кто хочет познакомиться с различным кинематографом, с Энди Уорхолом, то вполне. Чистый арт-хаус из далеких 60-х.
Но фильм смотрел из-за Эди Седжвик.
Ну, может еще посмотрю
Девушки из Челси (1966)
Кэйсукэ Киносита
Режиссер очень достоин внимания, сейчас смотрю его фильмографию и радуюсь этому.
Очень душевные драмы, но не только, например Легенда о Нараяме, это какое-то необычное представление для современного формата, когда создается ощущение, что все это происходит в театре. Визуально очень любопытно, напоминает старые квесты, когда герои и часть окружения в 3D, а задники в 2D. Может описал криво, но примерно так. И само понятие разлуки с близкими, японцы традиционно очень сильно снимают.
Или
Бессмертная любовь (1961) - это красивый фильм, хорошая драма, еще и выделяется интересно тем, что при классическом японском фильме на фоне в 90% случаев играет латино-американская музыка, гитарные мотивы. Поэтому удивительное впечатление от фильма. Или Ты была подобна дикой хризантеме (1955) - это фильм о воспоминании старика о первой любви, такое сентиментальное, грустное. И снято тоже любопытно, само воспоминание длится порядка 90% фильма, картинка обволакивается полукругом и получается рамка, с одной стороны мешает поначалу, а потом оператор выхватывает такие красивые кадры природы, что аж глаза радуются, сразу хочется открытку с этим пейзажем. И у него в фильмах очень плавные движущиеся камеры, очень приятно смотреть, так мягко.
Ночной сторож (1994) - вполне интересный триллер.
Ясудзо Масумура
Разноплановый японский режиссер. Импонирует тем, что вполне достойно снимает нуары, триллеры, драмы. Возьму
Слепое чудовище (1969), это одна грань триллера, очень самобытного. Сопоставлю
Чёрный отчёт (1963), это уже классический детективный триллер о расследовании убийства.
Черный автомобиль (1962), а это триллер о противоборстве двух автомобильных гигантов, очень местами напоминает американские нуары.
В целом что хотел бы сказать, год выдался на просмотр фильмов очень интересный и познавательный, познакомился с замечательными фильмами и режиссерами.
Современный кинематограф разочаровал порядком. Старые фильмы смотрятся как одно целое произведение, без склеек, обрезок и прочего.
Современные же, повторюсь, напоминают покадровые огрызки, после тех самых фильмов уже больно смотреть на новые.
Всех с наступающим!